Kid Milli、ありがとう

今年2026年、韓国ヒップホップはただ豊年です。韓国ヒップホップミームの中に「キッドミリよろしくお願いします」というものがあります。キッドミリがアルバムを出す海面は必ず良いアルバムが注がれるということです。 2021年にチャンモ[アンダーグラウンドロックスター]、クンディパンダ、チェエルビー[独立音楽]、ファナまでコロナシーズン作業物が一度にぽんと鳴り、2023年にはビンジ黄色イセンスが出てスカイミンヒョク・オドマ・ラブオンアビートまで続いた。

ところが今年はまったくキッドミリがPOVというラベルをつけて、昨年がKCの年だったら今年はPOVの年というほど作品があふれています。今日はその中から二つを持ってきました。

両方のアルバムを一緒に持ってきたのには理由があります。R&B/ソウルがヒップホップと出会う方法には変遷があるじゃないですか。これら2つのアルバムは、その2つの異なるベクトルです。[PURITY]はオルタナティブR&Bの系譜から降りてきたR&Bで、[SOUL BABY]はヒップホッププロダクションのレンズで見たR&Bです。同じ根なのに、入っていくドアが違うんです。さらに、2つのチーム - マシューが属していたARCHYPE、Raf SandouがいるOKASHII - は互いに交差点のある、私たちにもなじみのあるクルーです。見方によっては、私たちが好きなあの「音楽コミュニティ」なわけです。この話は後ろで引き続き出てきます。

[PURITY]から見ます。オルタナティブ・R&Bも今歴史がかなりなんじゃないですか。しかし、まだフランクオーシャン、ダニエルシーザーだけ話すのはちょっとナイブだと思います。その後Odd Futureからブロックハンプトンに広がった系列があり、このアルバムはちょうどそっちです。フランクオーシャン、マットチャンピオン、Kevin Abstractがやったことに近い感じです。

昨年、ジャスティン・ビーバーがディジョンとMk.geeのようなミュージシャンを連れて行って[SWAG]と証明したでしょうか？その解体的なムードにポップやR&Bのおしゃれ感を乗せた感じですよ。プロダクションが叙情的でムードで引っ張っていくのに、大きな楽器一つを叩き出して出すのではなく、さらっと好きです。

このアルバムが本当に良いのは話です。純粋を失った人の話です。 「少年は死んだ」で始まり、純粋な時代は終わったが忘れられないでさまようが、知ってみるとその純粋が体の中にあって、それをまた探す祈る「これは私なのか？」聞いて終わります。ところでこれを呼ぶウェンズデーボーカルがキャラクターとすごいです。ストリートで反抗的なのに知ってみるとエリコ純粋な、少年美ある感情線です。

その荒い口から叙情的な本気が出るから映画のように描かれます。英語の歌詞に触れることはできませんが、解釈を親切につなげていったのでついていく楽しみがあり、中後半部に「うーん…？」欲しい区間も「クラウドナイン」で全部解消されるアルバムデバイスが面白いです。そして「タオル」、これはミノイ・ユン・ダヘの声をリズムやムードで本当に上手に書きました。アプロビッツで見てもオルターで見てもいいけど、ただ素敵なトラックなんて必聴です。

[SOUL BABY]は反対です。ヒップホッププロデューサーたちがR&B/ソウルを解釈する方式です。これは系譜があります。ルジャナ・カンエが90・00年代のソウルをピッチアップしてチップモンクソウルを作り、それがトラップの上ではトラップソウル、より速く歪んだらジャーク、オピウム・カティの方へ行けばレイジになるじゃないですか。

このアルバムはそのようなものを総網羅した感じです。グリゼルダのドラムレスやKAYTRANADAのような新しいグルーヴとは別の決意音楽を集めたのです。実際にRaf Sandouが幼い時はソウルを聞いて今はレイジにある、自分の好みをそのまま盛り込んだアルバムだそうです。

Raf Sandouという人キャリアがまた面白いです。父親事業のため、幼い頃からカナダと日本、特に日本に長生きして日本語が上手です。サードカルチャーキッドなんです。色々な文化圏が混ざっていて、その混在を自分のキャリアにそのまま溶かします。昭美12では主にラップを見せてくれましたが、「MOHO」はR&B/ソウルに近かったし、シンインで自分を表現する姿もありました。 [SOUL BABY]もレイジー・ジャークのようなデジタルネイティブアンダーグラウンド音楽とR&B/ソウルの中間地点にアスライスポットをつかみます。

最初の曲からヒントを与えます。本人に意味のあるグレンチェック「Vivid」をサンプリングし、次の曲はダ・ヘさんソウルフルな声で巻き、次にロマンスはソウル曲ピッチアップ、チップモンクソウルなのにリズムはジャークで精神なく行きます。歌詞にはブライソン・ティラー「Don’t」、SZA「Snooze」を溶かし、トークボックスなのかチューンなのか、混乱する音が後ろに続くのも面白いです。

正直惜しいのは、完全パン殴る曲がありません。ちょうど響く濃い一部屋がありません。ところで私はこれをこう見て、これは完成したアルバムではなく可能性のアルバムです。サードカルチャーキッドとしてRaf Sandouという人自体が複数の文化が重なった過渡期的アイデンティティです。だからこのアルバムはその人の肖像ではむしろ完結的です。ソフォモアの美学というか。 「この人こんなにも行けるだろうな」という可能性が混在したのが私は良かったんですよ。

そしてこの2枚のアルバムを全て作ったマシュー、私は今年のプロデューサーといってもいいと思います。スペクトルが広く、自己複製もよく避けます。しかし、私が本当にしたい話はこれです。これらのアルバムにリピザという名前を使うイ・ミンヒョク、羊飼い少年団キボディストが参加したんです。私はこんなことが好きです。演奏者とDJ・プロデューサーが集まって新しいサウンドを作り、それが一つの動きになるんです。

遠くから見るとSoulshock & Karlinがあり、近くで見るとDinner Party - Robert Glasper、9th Wonder、Terrace Martin、Kamasi Washingtonの4人です。そしてBADBADNOTGOOD、Take A Daytripまで。これはイギリスのジャズダンスシーン、東亜企画、ハナミュージック、Soulquariansのような音楽コミュニティ文化とつながります。そして今、私たちのシーンにもそんな人たちがいます。Rhythm Somang SarangのSHINDRUM、HAEUN、ギタリストでありプロデューサーであるjunsecondlife、ベースを弾くHyung、Midnight Jogging Club、パク・ジェボムのバンドマスター、イ・チャンジン、Decadent、ハンロロのもとで鍵盤を弾きながらプロデュースするStephenなどまで。

こういう人たちが集まって良いアルバムを一緒に作ること。結局、良い音楽は系譜をつなぐ緩いコミュニティから出てくるということです。それで今日、この2枚のアルバムを一緒にまとめてお勧めしました。