Q。まず簡単に自己紹介をお願いします。
マットマット（以下「マット」）：こんにちは。私はマットマットといいます。
Q。人生で初めて聞いた音楽は何でしたか？思い出に残っている最も古い音楽が気になります。
マット：私は最近もまた訪れました。昔にパパが聞かせてくれたナフンアの“ホンシ”やキム・チャンワンの“母とサバ”のような曲を聞きました。それともキム・グァンソクのようなフォークアーティストの音楽も両親のおかげでよく聞きました。
Q。では、学生時代にはどんな音楽を聴きましたか？
マット：中学生の時は他人が聞くことを中心にたくさん聞きました。虚角の「Hello」がとても流行だったのでよく聞いた記憶があります。高校生の時も周辺でみんなディーンやクラッシュのようなアーティストをたくさん聞いて一緒に聞いた経験がありますよ。それから初めてTHEY.というアーティストの音楽を探して聞くことになりました。初めて聞いた時、「わ、お話なんだ？」と思った記憶があります。みんな音楽を聞いて私こんなことをしなければならないと思いました。それで実用音楽科を用意しました。
Q。入試はいつから準備されましたか？
マット：私が歌うのが好きなので、中高校生の時にちょっと準備することはしたんです。本格的に始めたのは高2馬から高3頃からです。そんなに頑張りましたが、一学期だけしてすぐに休学を殴りました。 (笑)
Q。実用音楽と通いながら最もよく聞いた音楽は何でしたか？
マット：ジェフィさんの「Dear Moon」を本当によく聞きました。これはとても良いです。このような世界もあるということを少し深く悟りました。他に海外R&Bもよく聞きました。他にも学校に行けば授業などいろいろな経路を通じて対家アーティストたちをたくさん知ることができるようになるでしょうか？だから、Tower of PowerやQuincy Jonesのような人々の音楽を見つけたのはとても良いです。 Earth、Wind & Fireもよかったです。そんな音楽をたくさん聴いたようです。
Q。代表的な実音とピックが出ますね。 （笑）
マット：合奏の良い音楽ですね。 （笑）その時、バンドベースの黒人音楽の世界があることがわかりました。
Q。いいですね。さて、Wave Table（Wav Table）の話をしばらくしてみましょう。まず、メンバー紹介から簡単にしてください。
マット：ひとまず、平（Pyung）というプロデューサー兼シンガーとシンジュン（SINJUN）とティブ（TIVE）というシンガーの2つからなるチームです。私たち三人が故郷のようです。益山があまりにも狭い近所だと音楽する友達が多くなかったです。それでちょっとうまくいけばオンドンネに噂がありました。ピョンとシンジュンの両方がうまくいくので、会ってみるという友人の勧誘があって紹介を受けました。そう19歳くらい会って結成したチームです。
Q。ウェーブテーブルはどんな音楽をしていたチームでしたか？
マット：私たち同士は韓国歌謡だと定義しました。ユ・ジェハ様のような雰囲気の曲あるじゃないですか。私もそんな音楽に憧れたりもしたし、聞くのも大好きでした。
Q。面白いですね。ウェーブテーブルのティブとして活動するときはどうでしたか教えていただけますか？
メット：ウェーブテーブルのアイデンティティは実際に私と完全に合っていませんでした。それから私は主軸に動かなかった。もちろん私もそんな音楽が好きなのでついて行ったんですよ。しかし、私が欲しい音楽はTHEY。同じコンテンポラリーR&Bのようなものでした。濃い色がある素敵なものをやりたいと思うという気持ちがいつも胸元に刺さっています。ウェーブテーブルでは満たせない欲求を埋めるために正規を出して私の道を行くと思って、マットマットという自我を設定したんです。
Q。もともと書いた名前をそのまま使わなかったのはなぜですか？
マット：もともと書いた名前をそのまま書きたくなかったんです。 「TIVE」といえば「タイブ」と読まなければならないから誰もティブと読んでくれなかったんですよ。可愛い名前でしたが、私の心に注ぐこともありませんでした。だから新しい名前をつけたんです。
Q。マットマットという名前はどのように出てきたのですか？
マット：私はマットチャンピオンが本当に好きですか？ 「マット～」という名前が私が追求するトラッカーのイメージとよく似合うと思って、そのような名前を考えていました。本当に星の星名が候補になりました。 「マットミラージュ」のようにエンジニアのような名前もあって、私の城をはずした「マット・キム」もありました。ところで好きなものがないんですよ。
とてもできたくなかったので、オティス・リム兄さんに相談に行きました。 「マットでぜひやりたい？」と言われました。私はこれでなければならないと言いました。そうだったら「じゃあマット二回使ってマットマットして」と言ったんですよ。それがとてもパッと差し込むのです。 「民数民数」みたいな感じじゃないですか。とにかく韓国で活動するミュージシャンの中に星の星名がすべてあるじゃないですか。それですぐに決めました。
Q。アルバム制作中にできたエピソードはありますか？
マット：本当にたくさん戦いました。他の友達もストレスが多かったでしょう。本当に珍しいのが、そう戦い、大変にしておき、お互い今まで友達として仲良くします。その当時はお互いの考えが不合理だと思っていたようです。今考えてみるとそうすることができるという感じがより強いです。話がどれくらいそれを望んだら、どれだけやりたかったらそんなに強く押し付けられたのだろうか。
**Q。私がウェーブテーブルアルバムをピッタリ聞きながら持ち上げる考えは、三分の色をまとめて置いたということでした。ゴム粘土を重ねてずっと手コキすると色が混じるじゃないですか。全体的に平らなバイブがちょっと強かったのですが、3人の色がどうしても束ねられていました。
マット：そうです。全体的にピョンとシンジュンの色が少し大きかったが、なんとかお互いの色をしわくちゃいました。実際、2人の友人が[Vegetable]をどのように考えているのかはよくわかりません。しかし、三人とも共通して話をする法的な部分は、その当時、私たち三人が好きなものをすべて入れようとしたことです。アルバムを聞いてみると、星の珍しいものがすべて出てきます。好きなものをいっぱい入れてみると、そうなったアルバムではなかったかと思います。
Q。プロダクションの方向は、場合には三分が協議するように作ったのでしょうか？
マット：ピョンイがプロダクションを務めているので、ピョンイ色が濃く埋まれるしかないでしょう。それでも私たち二人にできるだけ合わせようと努力したようです。毎週三人がドラフトを使って一箇所に集まった後にフィードバックするように進めました。平井が私たちがやりたいことを最大限に反映しようと努力するのが見えました。ピョンイがチームのリーダーでもあったから「私こんなことしたいのに。」と言えば「お前とよく似合うからこんなに行こう」というように配慮をたくさんしてくれたようです。
Q。いいですね。アルバムにカンムード（Kang Mood）さんの名前が見えました。この人はどのように会いましたか？
マット：その友達はキーボードディストながら作曲する友達です。もともと平と親しんで紹介されて知り合いになり、チームに合流することになったんです。パフォーマーではなくセッションとして助けをたくさんくれた友達です。コード進行やボイシング、インスツルメンタル作曲の面で助けをたくさん受けました。
Q。それでは、[Vegetable]は純粋なMIDIだけで作業したわけではありませんか？仕事はどのように行われましたか？
マット：MIDIで作業したこともあり、スタジオで実際の楽器を録音したものもあります。曲にアップライトピアノやリアルドラム音を入れたりもしました。
作業する時も、最初にどんな音楽を作ろうと決めておいて近づかなかったんです。感覚にはまさに任せました。ビートがない状態でメトロノームを置き、メロディを使って録音するようにしました。私が楽器も扱えず、何度火星こんなことも分からないけど、火星は積み重ねてくれると思いますよ。だから火星から積み重ねて曲を作っておいてカンムドその友達にあげればこんなコード入れればいいだけで作ってくれます。そのように編曲をしました。私たちも曲作っておき、これが何かしたかったのですが、一度聞くのは良かったです。だから出したのです。おかげでピアノを弾いた友人が子供を食べました。 (笑)
Q。本当に気象天外な作業方式ですね。 Otis Limさんとどのように会いましたか？
マット：一応ワンキム兄が僕と同じ益山出身です。おかげでお互いに行き来が頻繁ではありませんでしたが、名前は知っていました。私が私の音楽をやりたかった時期に、ウォン・キム兄さんがR&Bに向かってあれこれしようとしているという話を聞きました。すぐに一緒に作業してみたいと連絡した後、私が書いたテーマをいくつか送りました。その過程でウォン・キム兄さんが私が送ったテーマをヒョンテ兄さんとオティス・リム型のような兄弟たちに聞かせて、一緒に作業しようという提案が入ってきてあれこれすることになったんです。
一緒にあれこれたくさんしたが、ヒョンテ兄とワンキム兄は一緒にプロダクションを見てくれました。オティス兄は同じプレイヤーとして多くのアドバイスをしてくれました。本当にたくさんの助けを受けました。
Q。いいですね。オティス・リムさんの「Ti Amo」と「Don’t Call (feat. pH-1)」に作曲として参加しましたか？どの部分を引き受けましたか？
マット：トップラインのお手伝いをしました。全体的なテーマを絞ってオーティス兄弟に送ってくれ、それをオーティス兄弟が発展させたんです。
Q。ハン(HAAN)、シャツ(SHIRT)、ガブリエル(Gabriel)が合弁で発売したダブルシングルの中で「Your hands (Feat. matt matt)」にフィーチャーリングに入ったのでしょうか？どうやって凧が届きましたか？
マット：私が2番目の先行公開シングルを出したときに連絡がありました。私はもともと3分すべてフォローしていました。ブレスフォー（BLESSFOR）側であまりにもよく聞いていると一度見れば良いようだと連絡をいただきました。会って話を交わしてフィーチャーリングをお願いしたいと言ってくれてとても快く受け入れました。一緒に働くことができて光栄で、感謝の気持ちでした。
Q。 「Your hands (Feat. matt matt)」 作業する際に最も重点的に考えた部分はどんな部分ですか？
マット：マットマットも上手だということを見せたかったです。一応神様、ガブリエル様ともに能力値が本当に高い方々でしょう。特にガブリエル様はディスコグラフィーもそうで本当にすごい方です。私は完全新人だからその二人の間で異質感なくよく溶け込むだけでも成功なんです。迷わないというマインドで頑張りました。
Q。本当に楽しかったです。今、正規アルバム[MATT MATT]の話を少ししてみましょうか。収録曲中に3曲選んでシングルで先に公開されたでしょうか？先行公開シングルで選んだ曲はどんな基準で選びましたか？
マット：実は私の計画はシングル2つを公開してEPを発売することでした。ところがいくら考えてもEPがあげられるオーラがあまりにも足りないようでした。一応作業を助けてくださった兄たちもそうでしたが、私はアーティストなら作品があるのが大事だと思います。それで3曲まで先に公開して「私がこういうこともすることがわかります」を見せた後に正規をドロップすることで方向を変えました。だから先行公開した3曲は、私が一番上手にできる曲だと思っていただければいいと思います。
Q。アルバムカバーも本当に感覚的だと思いました。誰が働いてくれましたか？
マット：その友達もそう思うかはわかりませんが、私のベストフレンドキム・シウがやってくれました。カンムドラという友人が紹介させてくれました。あまり和がよく合ったんですよ。アルバムカバーを撮ると1時間以内に終わるのにも本当に寄り添って出ました。私のニーズを本当によく把握している友達なので、好きな友達です。
Q。アルバムカバーとサウンドの一体感が本当に良かったです。どの音楽をしたいのか教えてもらえますか？
マット：私は昔からクイーンとかプリンスのようなミュージシャンのサウンドがとても好きでした。特にクイーンは休学してからも聞かない曲がないほど多く聞きました。今私の最愛のアーティストであるドミニク・ファイク（Dominic Fike）やケビン・アブストラクト（Kevin Abstract）も本当に気が狂うが、クイーンはただ根本的に狂った人々です。この時代に出てくる音楽ではなかったと思います。今時代に出たはずだったと思うほどです。特に「The Platinum Collection(2011 Remaster)」を本当にたくさん聞きました。特に「Killer Queen」のような音楽をやりたかったです。この時期にこのようなミックスがどのように可能だったのかよく分からないし…。とにかく本当にすごいと思います。リマスター版別に全部聞いたほど好きな曲ですね。
Q。休学後の時期はかなり長いでしょうか？よく聞いた音楽をもう少し紹介してもらえますか？
マット：覚えていないほどクイーンをたくさん聞きましたが、少し考えてみるとレノン・ステラ（Lennon Stella）の「Older Than I Am」も本当にたくさん聞きました。コールドプレイ（Coldplay）やリッジ・マクアルパイン（Lizzy McAlpine）もたくさん聞きました。そのようにロック音楽を聞いて2021年ごろダックワース(Duckwrth)とディジョン(Dijon)の音楽を聴くことになりました。あまりにも好きで周りにちょうどおすすめして通ったのですが、周辺で声だけ聞いても首が痛いということです。ところが後でダディジョン音楽を聴いていたんですよ。
他にも、フィビー・ブリザーズ（Phoebe Bridgers）、チョーカー（Choker）、ジャイアンティ（Zion.T）、星野元（Gen Hoshino）、ブロックハンプトン（BROCKHAMPTON）、ガブリエル・ガルソン・モンターノ（Gabriel Garzón-Montano）など、本当に多くのミュージック。
**Q。今日はマットママのプレイリストを振って行く日のようですね。いいですね。クレジットを見るとヒョンテさんとワンキムさんがプロデューサーとして出ています。作業方法がどうでしたか？
マット：インスツルメンタルドラフト作業を二人の兄様が一緒にします。最初の方法はオフラインで一緒にデベロップしてテーマを書く方法があります。二つ目は二人のうちの一人がビットドラフトを書いてくればそれを一緒にデベロップする方式があります。デベロップするテーマが決まったら、二人が1〜2時間でビートを1つ作ります。
ヒョンテヒョンもギターを捕まえましたが、どうやらギタリストのワンキムヒョンが演奏側の割合が大きくて。ヒョンテヒョンは編曲のような後半の作業を少しもっと重く持っていく感じです。そして私はそこにトップライニングをして歌詞を書くんです。私がトップラインを兄弟に送ったら、構成や歌詞を改善する方法を提案したりします。完全プロデューサーですね。しかも兄たちは私が欲しいものをよく知っています。それで兄が描いてくれた絵について一度も疑ったことがありません。
Q。ウォン・キムさんとヒョンテさんが作ったビートを選ぶときの基準はありましたか？
マット：聞くのが良ければ、私はとても思いました。メッセージとインスツルメンタルを統一するつもりはありませんでした。私はメロディとサウンドと歌詞が統一される必要はないと思います。とても楽しい曲なのに歌詞が悲しいかもしれません。音は鳴り、歌詞は歌詞です。
私は私の歌をよく聞いています。 「MYSELF」を聴くと、歌詞よりはメロディやサウンドに集中することになります。そして普遍的に考えたときに「MYSELF」のメロディは慰める曲に使われる種類ではありません。しかし、一つに集中すれば、他のものは忘れるようになるでしょう。では心配も飛んでいくので、ある観点からは慰めになるのです。それで、聴きやすい音楽に集中し、歌詞は音楽とは別に見ました。
Q。いいですね。作業方法の面で話を少し分けたから今度はメッセージ部分について話を分かち合いましょう。どんな話をしたいですか？
マット：マットマットという人の多様な姿を見せたかったです。元の人がそうでしょ。ある集団で低評価を受ける人が他の場所では尊敬される人かもしれません。一貫したメッセージではなく、ただマットマットという人が生きる話を込めようとしました。意図されたメッセージではなく、私の中から感覚的に出てくるものを信じて書いた歌詞です。
**Q。歌詞になるように多方面で読むのが楽しかったです。ある観点からは別れの歌詞が多く見えました。
マット：私はアクション映画ではなく家族映画が好きです。 <徳口>のような映画です。誰もが予想できる明らかな結末ですが、悲しいものが好きです。むしろ明らかにしてもっと悲しいです。恋人でも家族でも一応別れるじゃないですか。そんな好みが反映されていないかと思います。
Q。いいですね。最初に公開した「ONE! TWO!」話からやりましょう。この曲を最初に公開したきっかけが気になります。
マット：ワンキム兄と会って初めて書いた曲が「ONE! TWO!」です。作るやいなや私の気に入ったんです。この曲を作って兄たちにこんな音楽をさせてくれてありがとうと言ったほどです。私にとっては意味が本当に大きい曲です。しかも私を一番よく表せる曲だとも思いました。 「マットマット登場です！」という感じで。曲の長さも短くて自己紹介のような感じもありますよ。それで一番最初に公開しました。
イントロに「ONE! TWO!」と入ってるじゃないですか？私は私がこれから生きていきながらこの曲ほど感じるワンツーを叫ぶことができるかと思います。
Q。クレジットを見ると作詞にサンヒさんが入っていらっしゃいました。どのように会いましたか？
マット：サンヒは大学の友達です。知りませんでしたが、英語が本当に上手でした。アーティストでもあるから、私が欲しいものを表現してもらえないかと思ってお願いしました。最初は私がアンタリー英語で書いた歌詞を持って表現したいことを話しました。サンヒが書いてくれればまた入ってほしいことを話します。
当初、サンヒは自分ができるかどうかわからないと話したが、私は信じていた。アニナダかカッコイイよく出てきましたよ。事実上、サンヒがほぼ全部使ったんです。それでクレジット見れば作詞にサンヒだけ入っています。
Q。歌詞にはどんな内容を入れたいですか？
マット：音楽をしていると言うが出てくる作品もなく、5年という長い時間の間、「お前は何してるの？」という問いに、小屋で一生懸命練習しているという話しかできない私自身の話です。私は私自身を信じすぎて、私がする音楽がいいと思うけど聞いた人が誰もいないじゃないですか。小部屋で練習していた人がマットマットに生まれ変わる話であり、ミュージシャンマットマットの初の叙事です。あなたは私が何もしていないと思っていましたが、そうではありませんでした。ずっと前に進んでいて、いよいよ自分だけの道を開拓して僕の音楽をするようになったということです。
「My god! This feeling’s okay」はこれでいいの？この音楽だからすごくいいですね！こう言うんです。 「Good mommy’s giving me the gold vibes」で「mommy」は私のお母さんを意味するものかもしれませんが、周りに私が音楽を手伝うのを手伝ってくれた人も含まれています。すぐ後ろに「My child」と言いながらコーラス積み上げじゃないですか。私の言葉ではありません。 「mommy」が私にしてくれるのです。
Q。曲を作りながら実装したかった感じがありましたか？
マット：「ONE！TWO！」は兄が先にビートを作りました。聞いたらすぐに書きたいと言いました。本当にやりたかったスタイルの音楽だったからです。私がここに曲を書くと本当に空を飛ぶ気がしそうで、その感情をそのまま歌詞に移しました。
Q。いいですね。 「MEMORY」で雰囲気が急に換気されますか？トラックバッチをこのようにした意図はありますか？
マット：ただ「MEMORY」を先に聞かせたかったです。 <仮面ライダー>や<パワーレンジャー>のような戦隊物が大好きです。それを素材で書いた歌詞です。代わりに悪党の観点から書きました。戦隊物で悪役はいつもじゃないですか。私も人なので悪役のようにできない心があります。歌詞をよく見たらレーザーをパララッと撃ってスキャンするじゃないですか？それはレーザーをちょうど粉砕して撃った後にすべて死んだか一度見ているんです。 (笑)
Q。これもインスツルメンタルが先に出ましたか？
マット：これは私が最初にテーマを使って兄弟に持っていったところでデベロップしてくれたんです。ウォン・キム兄さんがギターを少し加えてくれてヒョンテ兄さんが後半作業してきれいに整えてくれたんです。
私はこの曲でジョーカーの感じがしたいと思いました。私に悪党といえばジョーカーしか思わないんですよ。ところがジョーカーも元々は良い人でしたじゃないですか。音楽でもそんな感じがしたらいいなと思いました。
Q。いいですね。 「MYSELF」にはどんな内容を入れたかったのですか？
マット：みんな私に言うんです。私が寂しさにあまり乗りませんが、人がいなければ暗鬱になりました。そして思考が多くなると落ち込んでセンチになります。特に夜明けです。ところが、人が心配することができるでしょう。その心配も積もって私の一部になるんですよ。必要なプロセスです。そんな私をちょっと見てあげたかったです。歌詞の最初の行に「Don’t face ID」も携帯電話を入れないでください。携帯電話を止めて一日で幸せを探してみてください。 「現生を生きる！」 (笑)
Q。 「HEY HEY」とは何ですか？
マット：もともと誰かはあなたを見守っていたので、行動に気をつけろという話をしたかったです。ところで歌を私が歌うから私が言うように聞こえるかもしれませんが、私が聞いた言葉かもしれません。
Q。 「ECHOES」は歌詞がかなり意味がありました。どのような内容を入れましたか？
マット：別れ直後の状況をフィクションで描いたんです。別れた後にとても会いたいのですが、いざ直接会えば何と挨拶をしなければならないかもしれないそのような状況です。会ったときに「What’s up?」と言うべきか？ところがまた久しぶりに会った元ガールフレンドに“What’s up?”というのはちょっとあまりない…。こんな悩みをするんです。ガタバタする心が込められています。
Q。 「That’s enough」はどんな内容が入っている曲ですか？
マット：この曲も途方もない内容はなく、孤独についての内容を込めました。一人でいたくないという内容を躊躇しちゃう曲です。楽曲の進行を見るとキャロルを意図して書いた曲でもありますよ。クリスマスの時、一人でいればとても寂しいでしょう。トラックリスト上では「Slide」と「ECHOES」をつなぐ脚役です。
Q。それでは「Slide」にすぐに進みます。 2番目の先行公開シングルでもありますか？なぜこの曲を2番目に発売しましたか？
マット：「ONE！TWO！」次に私を一番よく見せる曲だと思いました。 「Slide」前にもたくさんの曲を書いたが、これだけの曲はないと思ったんです。
Q。アルバムカバーが目立ちました。他の曲は彩度を少し低くしたり、暗い感じで出てきたのですが、これだけ空が見えますよね？このように設定した理由が気になります。
マット：マットマットというアーティストを通してトラッカーのイメージを明らかにしたかったです。北米を横断するアメリカのトラック運転手がこんなに膨らんだ空を見ながら運転しないかと思いました。 「Slide」はすごく塗り、ゆとりある感じが強いと思いますが、それがトラッカーのイメージとよく合うと思いました。アルバムアートにトラックを入れたのもそれのせいですよ。
Q。少し旅行者の感覚で受け入れるべきですか？もう少し詳しく説明していただければ幸いです。
マット：そうではなく、トラッカーのライフスタイルがもたらすイメージに近いです。もちろん実際にはトラッカーたちが本当に忙しい人だろうが、彼らの人生が与えるイメージ自体はなるべく塗り、ゆったりと近づいてきたんです。トラックに期待して撮った写真のようなものを見ると、ちょっとそんな感じがするでしょう。私はそれになると素敵だと感じました。
Q。面白いですね
マット：そして私の家は完全田舎ですが、庭は少し大きいです。家から学校まで1時間ずつかかりました。学校が終わったら、車に乗って家に帰って、犬と一緒に遊んでいました。それからふと私の幼い頃が外国の人生と変わらないと感じました。もし外国に住んでいたら「Slide」のアルバムカバーのように生きていなかったかと思いました。幼い頃から経験した人生のやり方がウェスタンムードと似ていますから。だから私は韓国人にもかかわらずウェスタンムードがよく聞く人だったんです。だからこんなカバーを書きました。
だから「Slide」の歌詞にもそんなに大きく何を込めずに出てきたように書きました。ちょっとラブリーしたいという風はありましたが、聞く人が意味を込めなかったらという気持ちもありました。誰が見ても塗るじゃないですか。
Q。塗りを音楽とアルバムカバーで濃く感じることができてとても良かった曲でした。 「FOOLS」ではどんな内容を盛り込みたいと思いましたか？
マット：2節、バルスにはっきりしています。唯一の韓国語バルスです。キャンセルカルチャーについての内容を書きたかったです。私も含めて、みんなにこれを楽しむ面があるんです。ところで、私はある瞬間、これが問題あるのではないかという考えがあり、笑うことではないと感じました。もし私が大統領を貪ったと打ちます。その状況で、私が大統領の子であれば、涙が出るようです。なぜ私のお父さんを殺すことができないのですか。私も私のパパ大統領をするのが嫌だと思うと思います。こういう文化が続くと、いつも悲しい人ができるんです。
しかし、私が言うと変わらないでしょう。ここで「どうせ私が一人で感じて話す」という歌詞が出てきて、これが繰り返されるといつか貪っていた人も血涙を流します。ここで「本当にいつかあなたも感じて言うだろう」という歌詞が出たんです。
Q。思いやりのある内容でしたね。 「fault」は3番目の先行公開シングルじゃないですか？これはなぜ3番目に公開されたのか気になります。
マット：これもマットマッチで好きで作った曲でした。 「fault」は私が妥協できる点を示す曲です。大衆的な音楽をしなければならないと言う人がいるでしょう。私が大衆性と妥協したとき、「fault」が示す線まで譲歩できることを見せたかったです。
Q。まとめると「ONE! TWO!」は最愛曲、「Slide」はトラッカーの面貌、「fault」は大衆性とどこまで妥協できるかを示す曲だったんですね？そして3つが最もマットマットダウンの曲です。
マット：そうです。ところで、「fault」はただ聞きやすい曲を出したいと思ったと要約するのがもう少し正確だと思います。周辺でメロンTOP 100聞く人に聞いてくれた時、“fault”が一番反応が良かったんですよ。 (笑)
Q。いいですね。メッセージの面では、何を考慮して歌詞を扱いましたか？
マット：何かが台無しだと思われる心を体から出したかったです。私は頭の中にいつも私のせいだと思います。それを外に出せず、ずっと中にまとめられていました。それを音楽で解放したんです。私の中に集まっているのを声で吐き出してマイクに入れると、マイクがその心を全部食べると思います。良いか否かでも全部です。
もう明らかにするのですが、11曲すべて誰かに向かった言葉ではありません。すべて私のための曲です。私から出てきて、私を見せてくれる曲で、そう思って書きました。だからタイトルも[MATT MATT]です。
Q。では、「TELL ME」はどんな内容ですか？
マット：これは大好きです。私がフラッティングするとき、このようにします。アルバムに私のすべての感情をすべて入れたかったのですが、そうは大変じゃないですか？私がこのアルバムに入れたい感情を選ばなければならなかったし、その一つが愛でした。私は愛を大切に考えます。だから入れました。
Q。いいですね。この愛を切望する曲の次に「SUICIDE」が出てくるじゃないですか？この曲はどんな曲ですか？
マット：人が痛くなるのは一瞬じゃないですか。物理的にもそうですが、精神的にも同じですね。誰でもそうすることができるので、私もいつか極端な選択をすることができるかもしれません。その状況の私がどんな感情なのか想像しながら書いた曲です。
Q。なぜそのような想像をしましたか？
マット：韓国がOECD自殺率1位国家であることを見ながら、人々が多く大変だということが分かりました。彼らがなぜそうしなければならなかったのか、どれほど大変であればそのような段階まで行ったのか残念でした。だから私もそのような感情を持っていなければならないようでした。私は死にたくありません。まだ極端な選択をするほど大変だったこともありません。大変でもインスタグラムよりも面白いものがあれば笑ってそうです。それで、もっと私が精神的にどんなラインまで持ちこたえることができるのか知らなければならないようでした。では、私がそのような状況に直面したとき、どんな感情であるのか、あらかじめ予想でもしてみなければならないと思いました。そうしてこんな状況が来た時、早く気付くことができるからです。
歌詞を見ると「This fucking rain in the city’s dragging me down」という節があります。私の気分は天気の影響を受けません。雨が降って蜂蜜になったりすることはまったくありません。むしろ雨が降ったら涼しくていいですね。そんな私が天気のために憂鬱になるほど、本当に深刻になったと思って書いた歌詞です。もちろん私の曲が精神的に大変な方を絶対代弁できないとも思います。私の考えだけです。
Q。いいですね。さて、仕上げの質問をしようとしています。まず、今後の計画があれば、少しお会いしたいです。
マット：いったん公演をたくさんしたいです。特にバンドセットで本当に素敵にしたいです。ウォン・キム兄さんと聖杯兄さんとスビンが兄さんとネットにこだわるといいですね。
アルバムも定期的に出したいです。素敵な人たちとコラボレーションもしています。できればブランドとコラボレーションもしてみたい…本当にたくさんのことをしてみたいです。
Q。最後に言いたいことがありますか？
マット：マットマットの[MATT MATT]たくさん聞いてください！そしてうーん…こういう言葉をアーティストにしてもいいかわかりませんが、人々があまりにも大変に住んでいないといいですね。ビンジノも愚かなように言うでしょう。私もその言葉に同意します。考えをしないのが役に立つようです。むしろ賢くていつも考えて生きる人よりバカのように何も考えずに生きる人がもっと幸せなようです。私はむしろ考えをすればするほど愚かになると思います。
Q。いいですね？アーティストがやってもいいと思います。インタビューはここで終わります
マット:ありがとう。